Последняя серия работ Рэймонд «Похороны на задворках» наполена легким эротизмом маленьких детей изображенных вместе с древними надгробиями. Образцы фигуративной живописи Рэймонд рождают ощущение ярких галлюцинаций, по сути, являясь продуктами художественного самоанализа.

На выставку в галерее Iragui из шести доставленных в Москву полотен представлены только четыре: «Годовщина», «Натюрморт кофе-паузы», «Мечта инструктора по плаванию» и «Без названия». Пятая картина «Таити» прячется маленьком закутке возле единственного окна, найти его может только очень пытливый посетитель. Шестое – «Царь Эдип», решили не выставлять, чтобы оставить зрителю больше пространства.

Цветы во тьме

Полотна большие, все больше полутора метров, самое большое «Мечта инструктора по плаванию» почти 2,2 метра по ширине. Техника исполнения: холст, масло. Холст, как современная традиция, краской прикрыт не везде.

Краски яркие, сочные. Цвета рвутся с полотен кислотным криком, как бы воплощая в себе знаменитые описания галлюцинаций под действием ЛСД. Человеческие фигуры местами контурные, местами монохромные. Каждая картина – визуальный и эмоциональный цветок во тьме мира.

Изливая на зрителя потоки ярких красок, очаровывая с первого взгляда хаотической композицией, картины Рэймонд, тем не менее, исполнены грустью и сожалением, а где-то и откровенным протестом.

Детские лица на картинах грустны, или вовсе смазаны, а позы порой бесстыдны. Символизм поз, игры со слепками почивших отсылают нас к бессознательному. Обилие композиционных элементов – художественная иллюстрация образов памяти, которые чаще дискретны, нежели непрерывны.

На спрятанном в закутке «Таити» мальчик очень естественно изогнувшись мочится на пронзенные изображения мертвых. Этот особый рефрен детства фигурирует на всех полотнах. Мертвый не может помочиться на живого, но должен ли он быть несчастен от того?

Дети везде изображены парами. Эта деталь очень тонко подчеркивает игровой и коммуникативный моменты. Полотна открыты зрителю, они приглашают его принять участие в этой буйствующей цветом жутковатой игре.

Где-то краска просто течет по полотну застывая естественной слезой. Застывает, подчеркивая на фоне нарочитой цветовой насыщенности никуда не исчезающую трагедию. Трагедию, оппонентом которой на полотнах Рэймонд неизменно выступает детское любопытство и чистота.

На картине «Без названия» дети усаживаются верхом на посмертное изображение рыцаря. Движения им добавляет изображенный рядом красочный вихрь. Обнявшись, эти малыши уже отправились в путешествие к известной точке, которой их рыцарь уже достиг. Но они пока молоды. И в этом есть капля иррациональной надежды.
Не ищите повествования

Как рассказала корреспонденту GZT.RU владелица и директор галереи Екатерина Ираги, в картинах Флоранс Рэймонд не следует искать прямой повествовательности.

«Это фигуристическая живопись, которая, восходя к сюрреализму, берет свое начало в абстракционизме» – рассказывает Ирина Ираги. – «Это просто образы, которые Флоранс увидела в глубине себя и запечатлела. Современная живопись – это постоянно вибрирующая материя. Эти картины относятся к современному искусству, они обращены к зрителю. Зритель здесь сам творец того, что он видит».

Выставка открыта до 8 августа.